martes, 29 de enero de 2013
Introducción
El renacimiento fue iniciado del
siglo XVI marcando como la mejor época que ellos le llamaban el “Siglo del oro”
en la época de la Edad Media, mostraba su arte gótico dando un idea de la
perfección, renovando sus nuevas artes y su literatura, sus obras más
importantes para España fueron:
Don Quijote del Mancha. Su autor fue el español Miguel de Cervantes
Saavedra. La primera parte apareció en 1605 y la segunda parte fue publicada en
1615. La intención principal de la obra era mostrar una nueva modernidad de la
literatura y aun no se determina su obra. El Lazarillo de Tormes es una novela de falsa
autobiografía en forma de carta y compuesta por un prólogo y siete tratados.
Esta carta va dirigida a "Vuestra Merced" (el lector) esta novela
habla sobre la clase baja de aquella época.
Estos se hace con el fin que aumente la
mayor cantidad de lectores y se interesen en una de las épocas más
importante de aquellos tiempos, y también incremente interés en estas dos obras
muy significativas para los renacentistas.
¿Qué es el Renacimiento?
El Renacimiento fue un movimiento cultural europeo que llegó a España en el siglo XVI. Junto con el Barroco del siglo XVII, el Renacimiento produjo un esplendor en las artes y ciencias, lo que hoy conocemos como el Siglo de Oro. Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que surge en Europa el siglo XIV, y que se encuentra como característica esencial su admiración por la antigüedad grecorromana. Este entusiasmo, que considera las culturas clásicas como la realización suprema de un ideal de perfección, se propone la limitación en todos los ordenes, lo que explica el calificativo de Renacimiento, pues en verdad, se trataba de un renacer, de un volver a dar vida a los ideales que habían inspirado aquellos pueblos. su origen en Italia en los siglos XIV y XV De Italia se extiende lentamente por Europa excepto Rusia.
El término simboliza la reactivación del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el interés por las artes, la política y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
El término simboliza la reactivación del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el interés por las artes, la política y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
Renacimiento apareció una nueva e influyente clase social constituida por los humanistas. Hasta entonces, la Iglesia había condicionado toda la vida cultural, pero ahora la ciencia llegaba directamente, gracias al aristotelismo, en boga durante los comienzos del Renacimiento. Ésta filosofía fue cediendo terreno al platonismo y el arte empezó a basarse sobre la propia ciencia. La geometría y otras ramas de las matemáticas ocuparon un lugar esencial en la nueva concepción de la cultura, se desecho el arte puramente lineal y se busco con ahínco la forma tridimensional.
Caracteristicas del Renacimiento
1. En el Renacimiento se dio al arte medieval el nombre de gótico porque en aquel tiempo lo consideraban propio de los godos o bárbaros.
2. Los escritores y los artistas rechazaron la tradición medieval y prefirieron tomar como modelo las ideas y las obras del período clásico de Grecia y Roma. Volvieron a imponerse la ordenación lógica, el canon del arte griego, el cultivo del latín y del griego.
3. Surge el individualismo, el hombre se reconoce como individuo espiritual y como indicio de la creciente conciencia de sí mismos que cobran los hombres del siglo XVI.
4. La palabra “artista” era usada para nombrar a los estudiantes de las artes liberales y no para un pintor y escultor.
5. Pintura: Se eliminan las secuencias narrativas góticas; el tema es único, los espacios internos subrayan las líneas de perspectiva. Se introduce la perspectiva central.
6. Escultura: se vuelve al naturalismo idealizado clásico.
7. Arquitectura: El gótico conjugaba tiempo y espacio, exigía del espectador un desplazamiento para percibir impresiones sucesivas. El Renacimiento reintroduce la visión unitaria clásica. Se prefieren las plantas centralizadas.
El Lazarillo de Tormes
Argumento:
El Lazarillo de
Tormes es una novela de falsaautobiografia en forma de carta y compuesta por un
prologo y siete tratados. Esta carta va dirigida a "Vuestra Merced"
(el lector) para resolver la duda que este tiene sobre porqué Lázaro permite
que su mujer se acueste con el arciprestre. Por este motivo Lázaro decide
contar su historia desde el principio.
La historia cuenta la
vida de un niño humilde, huerfano de padre y madre amancebada. En un principio
Lázaro es un niño inocente que poco a poco va cambiando para poder sobrevivir a
la dura vida de la época. Lázaro pasa por manos de siete amos que le iran
mostrando las distintas visiones de un mundo cruel y pesimista. Desde el ciego
al arcipreste hasta acabar en el principio.
Lazarillo de Tormes-
Lazarillo de Tormes es el protagonista de
la novela. Representa la clase baja y vagabunda de la época. Es un antihéroe,
astuto, dependiente para poder subsistir, y un pícaro. El iba de amo en amo
para satifacer su hambruna. Cada amo era una situación social diferente. Una
vez pudo conseguir la felicidad,pudo tener una vida más estable.
Tomé González-
Padre de Lázaro de Tormes. El es acusado de
robo, y es mandado a servir a un mozo, dónde, poco después muere.
Antona Pérez-
Madre de Lázaro. Esta entrega a Lázaro a un
ciego para que el ciego lo guiara.
Zaide-
Padrastro de Lázaro. A Zaide lo capturaron
por robo, y fue azotado.
El Ciego-
Primer amo de Lázaro. Es el personaje que
más influye en la vida de Lázaro ya que éste le enseña a ser astuto, malicioso,
tramposo, y hasta vengativo. El ciego le enseñaba las cosas a Lázaro a través
de los golpes. Este le enseña también a como obtener comida y a como conseguir
dinero. El ciego era tramposo y avaro. Era un mendigo como Lázaro. El fingía
que sabía predecir el sexo de los bebés de las mujeres embarazadas, y lo hacía
sólo para obtener dinero, y a veces servía como supuesto médico. Lázaro lo deja
ya que éste no le traía la felicidad que él buscaba: Comida.
El Clérigo-
Segundo amo de Lázaro. Este representa el
tema de la corrupción del clero, ya que este es avaro e inescrupuloso. El
guardaba el pan de la misa en un arca para comérselo él sólo. Es inescrupuloso
porque el ofrece a Lázaro comida que supuestamente había sido pulverizada por
ratones. La avaricia del clérigo lo enciega de la realidad, razón por la cual
él piensa que habían ratones en su casa comiéndole el pan.
El Escudero-
El escudero es el tercer amo de Lázaro.
Representa las falsas apariencias de la época. Lázaro pensaba que él era un
hombre rico y de muchos bienes, pero luego se da la sorpresa de que es todo lo
contrario de lo que él pensaba. En este caso, los papeles entre el amo y Lázaro
cambian: el escudero depende de Lázaro en vez de Lázaro depender del escudero.
El escudero luego lo abandona, y Lázaro vuelve a la calle.
El Fraile de la
Merced-
Este es el cuarto amo de Lázaro. Es el amo
que le dá a Lázaro su primer par de zapatos. El es un fraile corrupto ya que él
es un fraile promiscuo. Las ansias de Lázaro en este momento no era por
mujeres, sino por comida, lo que hace que Lázaro lo deje. Una vez más, Lázaro
vuelve a mendigar por las calles.
El Buldero-
Este es el quinto amo de Lázaro. No tuvo
muchas relaciones con él, razón por la cual Lázaro lo deja. El fue el amo más
falso e inescrupuloso de toda la novela. Este representa la falsa religiosidad.
El buldero vendía bulas solamente para lucrarse de las ganancias, y éste
convencía a la gente para que las comprara. Era tan falso que llegó al punto de
hacer un pacto con un alguacil para hacer un "drama" dónde el
alguacil iba a fingir haberse muerto, y luego haber sido revivido
milagrosamente por las bulas, y ésto lo hacía el buldero para hacer creer la
gente que las bulas hacían milagros. Lázaro lo deja porque éste no lo antendía
mucho.
El Pintor-
El pintor es el sexto amo de Lázaro, pero
estuvo muy poco tiempo con él. Este representa la clase renacentista culta y
artística de la época. Al poco tiempo, Lázaro lo deja.
El Capellán-
Séptimo amo de Lázaro. Es un oportunista
que se vale de otras personas para recibir unos beneficios. Este le ofrece el
primer trabajo con sueldo a Lázaro. Lázaro estuvo cuatro años con este amo,
hasta recibir la cantidad de dinero que él necesitaba para comprarse ropa usada
y una espada. Una vez Lázaro obtuvo lo que necesitaba, dejó a su amo y a su
oficio.
El Alguacil-
Octavo amo de Lázaro. El alguacil
representa la ley en aquella época. Lázaro encuentra el oficio de su amo muy
peligroso, así que éste lo deja.
El Arcipreste de San
Salvador-
Noveno y último amo de Lázaro. Este es el
amo que le consigue la esposa a Lázaro. Este representa también la corrupción
del clero ya que habían cuentos por esa área sobre relaciones entre la esposa
de Lázaro y el arcipreste.
La
Criada del Arcipreste de San Salvador-
Mujer con la que Lázaro se casa, y la que
le trae parte de la felicidad a él. Una vez se casa con ella, satifizo su
hambruna, y llegó a una estabilidad en su vida.
La
vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades (más conocida como
Lazarillo de Tormes) es una novela española anónima, escrita en primera persona
y en estilo epistolar.
Lázaro
de Tormes, en el siglo XVI, desde su nacimiento y mísera infancia hasta su
matrimonio, ya en la edad adulta.
Es
considerada precursora de la novela picaresca por elementos como el realismo,
la narración en primera persona, la estructura itinerante, el servicio a varios
amos y la ideología moralizante y pesimista.
Se conservan cuatro
primeras ediciones distintas de la obra, las cuatro del año 1554, impresas
respectivamente en Burgos, Amberes, Alcalá de Henares y Medina del Campo. Las
más antiguas parecen ser las de Burgos y Medina.
De la edición de
Amberes se conservan siete ejemplares distintos, en tanto que sólo hay uno de
cada una de las otras tres ediciones. El ejemplar más recientemente descubierto
es el de la edición de Medina del Campo, que apareció en 1992 emparedado en una
casa de la Plaza de Nuestra Señora de Soterraño de la localidad pacense de
Barcarrota.
Lazarillo de Tormes
es un esbozo irónico y despiadado de la sociedad del momento, de la que se
muestran sus vicios y actitudes hipócritas, sobre todo las de los clérigos y
religiosos. Hay diferentes hipótesis sobre su autoría. Probablemente el autor
fue simpatizante de las ideas erasmistas.
Por la época en que
se publicó Lazarillo, Juan de Ortega era General de los Jerónimos, lo cual
explicaría que el libro apareciese sin autor. La autoría de fray Juan de Ortega
y la necesaria discreción del anonimato por su condición de General de la Orden
fue defendida con firmeza por Marcel Bataillon con cuyos argumentos ha
coincidido el periodista José Delfín Val.
Se trata de una
novela de autoformación, de estructura aparentemente simple, pero en realidad
muy compleja; es una carta destinada a vuestra merced, tratamiento que implica
alguien con superior condición social, y está motivada por "el caso",
hecho del cual éste ha oído hablar, y cuya versión personal pide a Lázaro,
parte implicada en él, le explique "escribe se le escriba y relate el caso
muy por extenso". Así que debe ser una especie de confesión y el personaje
es un alto dignatario eclesiástico, quizá el Arzobispo de Toledo que ha oído los
extraños rumores que circulan sobre la extraña conducta sexual del Arcipreste
de San Salvador, como llegamos a saber al fin del libro, según los cuales éste
estaría amancebado con la mujer de Lázaro.
La temática del
Lazarillo de Tormes es moral: una crítica acerba, incluso una denuncia, del
falso sentido del honor ("la negra que llaman honra") y de la
hipocresía. La dignidad humana sale muy malparada de la sombría visión que
ofrece el autor, nihilista y anticlerical. La vida es dura y, tal como aconseja
el ciego a Lázaro en la obra, "más da el duro que el desnudo"; cada
cual busca su aprovechamiento sin pensar en los otros, por lo que, como se dice
al principio de la obra, arrimándose a los buenos "se será uno de
ellos": esto es, para ser virtuoso hay que fingir ser virtuoso, no serlo.
Sin duda alguna, se trata de la visión de un humanista desencantado, acaso
judeoconverso y erasmiano, a pesar de que Marcel Bataillon niega el influjo
directo de Erasmo en la obra.
El Lazarillo de
Tormes es una obra artística de primer orden; lo es por su originalidad, su
valor humano, su trascendencia literaria y cultural, su estilo (el castellano
equilibrado, preciso y oral que preconizaba Juan de Valdés) y su lenguaje: un
castellano clásico modélico, flexible y expresivo, sutilmente irónico, donde
abundan las geminaciones y los isocola y donde no se desprecian y se ponen al
mismo nivel el castizo refrán y la cita culta.
Gran parte del
material e incluso de los personajes son de origen folclórico y tradicional;
hay cuentecillos y facecias tomados del rico acervo popular.
La obra es en
realidad una larga epístola que el "autor" envía a un corresponsal
anónimo (a quien trata de "Vuestra Merced"). Está dividida en siete
tratados y cuenta en primera persona la historia de Lázaro González Pérez, un
niño de origen muy humilde; aunque sin honra, nació en un río de Salamanca, el
Tormes, como el gran héroe Amadís; quedó huérfano de su padre, un molinero
ladrón llamado Tomé González, y fue puesto al servicio de un ciego por su
madre, Antona Pérez, una mujer amancebada con un negro, Zaide, que le da a
Lazarillo un bonito hermanastro mulato.
Entre "fortunas
y adversidades", Lázaro evoluciona desde su ingenuidad inicial hasta
desarrollar un instinto de supervivencia.
Es despertado a la
maldad del mundo por la cornada de un toro de piedra, embuste con el que el
ciego le saca de su simpleza; después rivaliza en astucia con él en diversos
célebres episodios como el de las uvas o el jarro de vino (un modelo de narración
clásica) hasta que se venga devolviéndole la cornada de piedra con otro
embuste, que le vale al cruel ciego descalabrarse contra un pilar.
Pasa luego a servir a
un tacaño clérigo de Maqueda que lo mata de hambre, y al que sisa algo de pan
de un arca que tiene; el hace reventar los zapatos. Según Aldo Ruffinato,
habría una alusión a las reformas monásticas por entonces de moda, en el
sentido de "descalzar" o hacer más rigurosos los estatutos del clero
regular, o quizás alusión a actividades sexuales hetero u homoeróticas. Sin
embargo, Francisco Rico asegura que no hay el menor inidicio para suponer tal
escabrosidad, pues el sentido del texto es una simple abbreviatio o reticencia,
procedimiento abundantemente usado antes, como cuando relatando sus aventuras
con el ciego, Lázaro dice por no ser prolijo, dejo de contar muchas cosas , en
elipsis que era común para terminar las cartas, teniendo en cuenta que todo el
Lazarillo una larga epístola.
Segunda parte de
Lazarillo de Tormes (anónima)
Publicada por primera
vez en Amberes en 1555, sin nombre de autor. Nicolás Antonio cita a Cardoso
para atribuirla a un tal fray Manuel de Oporto. Tuvo escasa acogida entre los
lectores, ya que en vez de mantener la línea realista y picaresca del libro
original, convirtió la historia de Lázaro en una fantasía alegórica lucianesca,
en la que el protagonista se convierte en atún, se casa con una atuna y tiene
hijos tan peces como el padre y la madre, sosteniendo en la Corte de los atunes
todo tipo de guerras como jefe de los mismos contra otros pescados.
Posiblemente, el desconocido autor, que quizá era un español establecido en
Flandes, quiso aludir en estos episodios a personajes y circunstancias de la
vida española de la época, pero la sátira tuvo poco éxito, y solamente se
reimprimió en Milán en 1587 y 1615, junto con el primer Lazarillo.
Segunda parte de la
vida de Lazarillo de Tormes, de Juan de Luna
Esta obra, mucho más
cercana que la anterior a la naturaleza realista del primer Lazarillo de
Tormes, fue publicada por primera vez en París en 1620. Su autor, Juan de Luna,
era un toledano protestante que vivió enseñando el idioma en París y Londres,
donde compuso y editó bastantes obras sobre esta materia. Al leer la Segunda
parte del Lazarillo se enfureció tanto que decidió escribir otra mejor; lo
cuenta en el prólogo de la suya: Segunda parte de la vida de Lazarillo de
Tormes (París, 1620), reimpresa en Zaragoza (pero París) en 1652 con variantes
textuales, una de ellas, por ejemplo, no prometer ya una tercera parte. La obra
va a continuación de la obra original que le sirve de inspiración y que Luna,
su admirador, editó también. El autor justifica su obra en la escasa calidad de
la primera continuación, lo que le impulsó como toledano y conocedor del
ambiente de la obra a elaborar otra más digna y realista:
La ocasión, amigo
lector, de haber hecho imprimir la Segunda parte de Lazarillo de Tormes ha sido
por haberme venido a las manos un librillo que toca algo de su vida, sin rastro
de verdad. La mayor parte dél se emplea en contar cómo Lázaro cayó en la mar,
donde se convirtió en un pescado llamado atún, y vivió en ella muchos años,
casándose con una atuna, de quien tuvo hijos tan peces como el padre y madre.
Cuenta también las guerras que los atunes hacían, siendo Lázaro el capitán, y
otros disparates tan ridículos como mentirosos y tan mal fundados como necios.
Sin duda que el que lo compuso quiso contar un sueño necio o una necedad
soñada. Este libro, digo, ha sido el primer motivo que me ha movido a sacar a
la luz esta Segunda parte, al pie de la letra, sin quitar ni añadir, como la vi
escrita en unos cartapacios en el archivo de la jacarandina de Toledo, que se
conformaba con lo que había oído contar cien veces a mi abuela y tías, al
fuego, las noches de invierno y con lo que me destetó mi ama.
Tratado primero
Cuenta Lázaro su
vida, y cúyo hijo fue.
Tratado segundo
Cómo Lázaro se asentó
con un clérigo, y de las cosas que con él pasó.
Tratado tercero
Cómo Lázaro se asentó
con un escudero, y de lo que le acaeció con él.
Tratado cuarto
Cómo Lázaro se asentó
con un fraile de la Merced, y de lo que le acaeció con él.
Tratado quinto
Cómo Lázaro se asentó
con un buldero, y de las cosas que con él pasó.
Tratado sexto
Cómo Lázaro se asentó
con un capellán, y lo que con él pasó.
Tratado séptimo
Cómo Lázaro se asentó
con un alguacil, y de lo que le acaeció con él.
Barcelona
(Redacción). - Según explica ElCultural.es, la
paleógrafa Mercedes Agulló (Madrid, 1925) ha conseguido documentar un
hallazgo sorprendente: El clásico Lazarillo de Tormes "no es anónimo, como
hasta ahora se ha venido considerando".
Agulló asegura, en un
libro que aparecerá en unos días en la editorial Calambur - bajo el título de A
vueltas con el autor del Lazarillo -, que Diego Hurtado de Mendoza,
"personaje fascinante del siglo XVI", es el autor del clásico
castellano.
Los papeles
encontrados por Mercedes Agulló, explica ElCultural.es, en la testamentaría del
cronista López de Velasco, su albacea, demostrarían que la famosa novela
precursora de la picaresca, con una primera edición conocida de 1554, fue
escrita Diego Hurtado de Mendoza.
De hecho, Agulló
afirma que encontró un documento del poeta y diplomático español en el que
anotó un par de líneas que le sirvieron como iniciar su investigación:
"legajo de correcciones hechas para la impresión de Lazarillo y su
propaladia".
lunes, 28 de enero de 2013
Don Quijotes Dela Mancha
Don Quijote de la
Mancha es una novela escrita por el español Miguel de Cervantes Saavedra.
Publicada su primera parte con el título de El ingenioso hidalgo don Quijote de
la Mancha a comienzos de 1605, es una de las obras más destacadas de la
literatura española y la literatura universal, y una de las más traducidas. En
1615 aparecería la segunda parte del Quijote de Cervantes con el título de El
ingenioso caballero don Quijote de la Mancha.
Representa la primera
obra literaria que se puede clasificar como novela moderna y también la primera
novela polifónica, y como tal, ejerció un influjo abrumador en toda la
narrativa europea posterior.
Argumento:
En un lugar de la
Mancha vive modestamente un hidalgo de cincuenta años, “seco en carnes, enjuto
de rostro, gran madrugador y amigo de la caza” que dio en leer de día y de
noche todos los libros de caballería que circulaban en ese tiempo, hasta que
quedó sin juicio. “Vino a dar en el más extraño pensamiento que jamás dio loco
en el mundo, creyéndole conveniente para aumentar la honra y servir a la
República hacerse caballero andante e irse, por todo el mundo con sus armas y
caballo a buscar aventuras”. Sale, pues, ataviado con la armadura que
perteneció a uno de sus antepasados, contrata luego a un campesino como
escudero, su fiel acompañante Sancho Panza; da a su caballo flaco y escuálido
el nombre de Rocinante, y adquiere para sí el de don Quijote de la Mancha.
Piensa que como buen caballero andante, debe tener una dama en sus pensamientos
y elige a una campesina del Toboso a quien da el nombre literario de Dulcinea
del Toboso.
Después de una
dilatada serie de aventuras descrita con maravillosos realismo, empapada de
sustancia filosófica y en la que nunca desmiente la glorioso potencia idealista
de don Quijote, su valor , su hidalguía, su fe de caballero enamorado, su
espíritu de justicia en contraste con otros personajes (el ama, el cura, el
barbero, el bachiller), el último de los caballeros andantes vuelve a su casona
de la Mancha, cae enfermo, recobra su “sano juicio”, reniega de los libros de
caballería, recibe los últimos sacramentos, hace su testamento y muere.
Valores:
Libertad, justicia,
solidaridad, honestidad, tolerancia activa, disponibilidad al diálogo, la valentía,
y respeto a la condición humana.
Don Quijote se convierte en un símbolo de la
bondad, del sacrificio solidario y del entusiasmo. Representa la figura del
emprendedor que abre caminos nuevos.
Cervantes imprime en
su Quijote valores profundos, de inspiración claramente divina, relacionados
con la defensa del desvalido; del amor auténtico desinteresado y abnegado
aflorando por sobre su supuesta locura. Sancho, por otra parte, el personaje
secundario encarna la sabiduría popular, poco leída, pero con gran sentido
común.
Personajes principales.
Principales:
Don Quijote: Alto,
flaco, con una larga barba, culto y con mucha imaginación. Es un hidalgo que se
cree caballero andante. Don Quijote no se muestra “loco” a lo largo de toda la
novela. En el capítulo XII de la 2ª parte, por ejemplo, habla mucho sobre la
vida y la muerte muy culta e inteligentemente.
Sancho Panza: Bajo y
regordete. Siempre ha sido campesino pero ha empezado a culturizarse desde que
está con don Quijote. Es el escudero de Don Quijote, y un hombre bondadoso y de
gran corazón aunque a primera vista parece basto. Según avanza la novela se
puede apreciar la quijotización de Sancho. Después de haber vivido algunas
aventuras con don Quijote, ha acabado por creerse que es un escudero de verdad.
Secundarios:
El caballero del
bosque: Es su amigo el bachiller Sansón Carrasco que se hace pasar por un
caballero andante, apenado por sus desamores, con la intención de convencer a
Don Quijote de que vuelva a casa.
Personajes Episódicos
El escudero del caballero del bosque: Es un
simple escudero objeto de su amo.
Pedro el titerero: Un hombre vestido de
camuza, medias, greguescos y jubón. Tiene un parche que le cubre media cara y
un mono que le acompaña.
Un hombre que cuenta
una historia sobre un burro.
El ventero: Es el
posadero de la posada en la que están.
PERSONAJES PRINCIPALES Y SU RELACIÓN CON DON QUIJOTE.
Relación de Don Quijote con Sancho Panza:
·Don Quijote: es un
personaje muy complejo capaz de mezclar los hechos más disparatados con una
inteligencia y, a veces, una lucidez fuera de lo común. Es bueno, se mueve por
los altos ideales y por amor, no distingue la realidad y la ficción. Más aún,
transforma la realidad para acomodarla a su ficción.
Sancho Panza:
representa el realismo, el sentimiento práctico de la vida, la visión
materialista, es leal aunque también es escéptico y le mueve el deseo de
prosperar.
Al final, el contacto
entre ambos personajes hace que don Quijote sea un poco más realista y Sancho,
un poco más idealista. Es aquí donde se concentra la gracia de los personajes:
los personajes nacen, crecen, y mueren en la novela, vemos sus cambios y los
entendemos, y somos capaces de juzgarles. Esto hace que nos adentremos en sus
sentimientos, en sus deseos y en sus ideas, lo que hace que realmente
participemos en la historia.
Relación de Don Quijote y Dulcinea.
En realidad no existe
ninguna relación, todo está en la mente de Don Quijote. Alonso Quijano, antes
de convertirse en el más famoso hidalgo de todos los tiempos, tendrá en su
mente a una de sus vecinas, Aldonza Lorenzo, a la que guardará gran simpatía, y
es la que acabará siendo renombrada como Dulcinea del Toboso por Don Quijote;
pero con la que no guarda ninguna relación en la vida real.
La prodigiosa
imaginación de Don Quijote sufrirá por el amor de su Dulcinea, pasión que se
verá acrecentada con las mentiras de Sancho respecto de la carta que la mandara
nuestro hidalgo. Con esto surgirá en la mente del caballero un amor típicamente
cortesano, basado en la espiritualidad humanista.
Don Quijote y Sancho
Panza:
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